Clenira Melo, comediante e atriz

Em cena

2009-06-15T03:07:00.000-03:00

Peça Infantil "Aurora, a Bela Adormecida", com Clenira Melo na persosagem: Malévola
Teatro Valdemar de Oliveira, Recife, PE

Dica de leitura

2009-06-05T18:52:00.000-03:00

A preparação do ator/A construção da personagem/A criação de um papel - Todos os três livros são de Constantin Stanislavski (Editora Civilização Brasileira)
Livro de teatro

Teatro do Parque : projetado para uma cidade tropical

2009-05-25T17:11:00.001-03:00

Fachada

Platéia e galerias

Hall principal

O Teatro do Parque
Rua do Hospício 81, em Recife,
Bairro da Boa Vista, Pernambuco, Brasil.

Construído pelo comerciante português Bento de Aguiar, que investiu 200 contos de réis e entregou a decoração da casa aos pintores Henrique Elliot e Mário Nunes. O prédio, todo em art-nouveau, foi cuidadosamente projetado para oferecer mais conforto ao público de uma cidade tropical. Em 24 de agosto de 1915 o Teatro do Parque foi inaugurado com a apresentação da Companhia Portuguesa de Operetas e Revistas. Grandes companhias brasileiras passaram pelo palco do teatro, como as de Vicente Celestino e Alda Garrido, e as primeiras peças da parceria Samuel Campelo - Valdemar de Oliveira. Na época do cinema mudo, os filmes eram acompanhados por músicos que, depois, fizeram nome, como o maestro e compositor Nelson Ferreira.

Teatro do Parque fez parte também da consagração do cinema falado. De 1929 a 1959, o espaço foi arrendado ao grupo Luiz Severiano Ribeiro e lançava filmes da Disney e chanchadas brasileiras. Mas, graças a pressão da classe teatral, o prefeito Pelópidas da Silveira o desapropriou e promoveu uma reforma completa. A reinauguração aconteceu em 13 de setembro de 1959, com a peça Onde Canta o Sabiá, com direção de Hermilo Borba Filho. Em 1973, um convênio entre a gestão municipal e o Instituto Nacional de Cinema, o Parque foi transformado no primeiro cinema educativo permanente no Brasil.

Teatro do Parque hoje abriga a Banda da Cidade do Recife e continua promovendo sessões de cinema a preços populares, iniciativa elogiada nacionalmente. Seu palco continua aberto a apresentações de artes cênicas e música, e o jardim e o hall abrigam exposições das mais diversas.

Fotos: www.pousadapeter.com.br

Recife antigo

2009-05-19T11:42:00.007-03:00

fonte:http://weslley171.wordpress.com/2008/05/20/lembrancas-do-nosso-passado/

2008-11-03T15:15:00.005-03:00

Bonecos e marionetes entram em cena no Recife

Um dragão de 50 metros vai dividir o palco com os Bonecos Gigantes de Silvio Botelho. Nação Zumbi cantará com marionetes dentro do espetáculo "Fome de Tudo", que também dá nome ao último CD do grupo. Figuras mitológicas, tecnológicas e politicamente incorretas estarão reunidas nesta semana no Recife, dentro do projeto Sesi Bonecos, considerado um dos maiores do mundo no gênero.

Com patrocínio do SESI e apoio da Petrobras, Vale do Rio Doce e Bradesco, a temporada na capital pernambucana terá apresentações no Teatro Santa Isabel (5, 6 e 7/11) e no Marco Zero (8 e 9/11). Todas as sessões serão gratuitas e os ingressos (um por pessoa) deverão ser retirados no local a partir das 12h do dia de cada espetáculo.

Além de ser a primeira cidade a ser visitada este ano, Recife também será a única que receberá atrações internacionais do projeto Sesi Bonecos do Mundo. Ao todo serão 35 espetáculos, sendo 15 de cinco companhias internacionais e as outras 20 apresentações de 13 companhias nacionais. Seis grupos pernambucanos marcarão presença no evento.

A abertura do festival será feita com o espetáculo "Dirk, o Vagabundo", no Teatro Santa Isabel. A Compagnie de Draak (Holanda) levará à cena um robô construído a partir de princípios tanto da robótica quanto do teatro de marionetes. Em seguida, haverá a apresentação das marionetes sem fio de Phillip Huber (EUA) – o artista que deu vida aos bonecos do filme "Quero ser John Malkovich", de Spike Jonze.

Ainda irão se apresentar os bonecos da Divina Comédia (RS), que cabem na palma da mão e o Grupo Contadores de Estórias, com temática adulta: histórias sobre suicídio, masturbação, gravidez e o envelhecimento. A programação completa pode ser conferida no site.

Ao deixar Recife, a caravana percorrerá outras cinco capitais do Nordeste (Salvador, Aracaju, Maceió, João Pessoa e Fortaleza).

Oficinas - O projeto, ainda, oferecerá oficinas gratuitas para quem se interessar em desvendar esse mundo mágico. Serão três cursos. O primeiro é o "Boneco quadro a quadro", que tem como objetivo apresentar a criação de um filme stop motion (técnica de animação em que objetos são fotografados em progressão de movimentos).

A segunda oficina será sobre "Máscaras, Bonecos, Formas e Objetos", que busca despertar um novo olhar sobre o inanimado e suas possíveis relações. O terceiro curso é o "Bonecos Passo a Passo", que apresenta o processo de criação de um boneco ao acabamento.

Informações de Carol Carvalho

A beleza da palavra

2007-10-09T14:32:00.000-03:00

Linguagem das flores

"O trabalho de interpretação da linguagem é a realização e invenção poética feito de pensamento e conhecimento". (Acordais, de Regina Machado)

Esse é o meme que a Santa mandou. As regras são:
1ª) Pegar um livro próximo (PRÓXIMO, não procure);
2ª) Abra-o na página 161;
3ª) Procurar a 5ª frase completa;
4ª) Postar essa frase em seu blog;
5ª) Não escolher a melhor frase nem o melhor livro;
6ª) Repassar para outros 5 blogs.

Mando agora o meme para os blogs dos pernambucanos: Lata Mágica, Leão Nazareno, Fabiana Melo , Artmonta e Meu Primeiro Bebê.

2007-09-20T09:04:00.000-03:00

"Farsa de Inês Pereira", de Gil Vicente

Señores, por caridad Dad limosna al dolorido Ermitaño de Cupido Para siempre en soledad. Pues su siervo soy nacido. Por ejemplo, Me meti en su santo templo Ermitaño en pobre ermita, Fabricada de infinita Tristeza en que contemplo,

Adonde rezo mis horas Y mis dias y mis años, Mis servicios y mis daños, Donde tu, mi alma, Iloras El fin de tantos engaños. Y acabando Las horas, todas llorando, Tomo las cuentas una y una, Con que tomo a la fortuna Cuenta del mal en que ando, Sin esperar paga alguna.

Y ansi sin esperanza De cobrar lo merecido, Sirvo alli mis dias Cupido Con tanto amor sin mudanza, Que soy su santo escogido. Ó señores, Los que bien os va d'amores, Dad limosna al sin holgura, Que habita en sierra oscura, Uno de los amadores Que tuvo menos ventura.

Y rogaré al Dios de mi, En quien mis sentìdos traigo, Que recibais mejor pago De lo que yo recebi En esta vida que hago. Y rezaré Com gran devocion y fé, Que Dios os libre d'engaño, Que esso me hizo ermitaño, Y pera siempre seré, Pues pera siempre es mi daño.

INÊS
Olhai cá, marido amigo, Eu tenho por devação Dar esmola a um ermitão. E não vades vós comigo

PÊRO
I-vos embora, mulher Não tenho lá que fazer

(Inês fala a sós com o Ermitão):

INÊS
Tomai a esmola, padre, lá, Pois que Deus vos trouxe aqui.

ERMITÃO
Sea por amor de mi Vuesa buena caridad. Deo gratias, mi señora! La limosna mata el pecado, Pero vos teneis cuidado De matar-me cada hora. Deveis saber Para merced me hacer Que por vos soy ermitaño. Y aun más os desengaño: Que esperanças de os ver Me hizieron vestir tal paño.

INÊS
Jesu, Jesu! manas minhas! Sois vós aquele que um dia Em casa de minha tia Me mandastes camarinhas, E quando aprendia a lavrar Mandáveis-me tanta cousinha? Eu era ainda Inesinha, Não vos queria falar.

ERMITÃO
Señora, tengo-os servido Y vos a mi despreciado; Haced que el tiempo pasado No se cuente por perdido.

INÊS
Padre, mui bem vos entendo Ó demo vos encomendo, Que bem sabeis vós pedir! Eu determino lá d'ir À ermida, Deus querendo.

ERMITÃO
E quando? INÊS I-vos, meu santo, Que eu irei um dia destes Muito cedo, muito prestes.

ERMITÃO
Señora, yo me voy en tanto.

(Inês torna para Pêro Marques):

INÊS
Em tudo é boa a concrusão. Marido, aquele ermitão É um anjinho de Deus...

PÊRO
Corregê vós esses véus E ponde-vos em feição.

INÊS
Sabeis vós o que eu queria?

PÊRO
Que quereis, minha mulher?

INÊS
Que houvésseis por prazer De irmos lá em romaria.

PÊRO
Seja logo, sem deter

INÊS
Este caminho é comprido... Contai uma história, marido.

PÊRO
Bofá que me praz, mulher

INÊS
Passemos primeiro o rio. Descalçai-vos.

PÊRO
E pois como?

INÊS
E levar me-eis no ombro, Não me corte a madre o frio.

Põe-se Inês Pereira às costas do marido, e diz:

INÊS
Marido, assi me levade.

PÊRO
Ides à vossa vontade?

INÊS
Como estar no Paraíso!

PÊRO
Muito folgo eu com isso.

INÊS
Esperade ora, esperade! Olhai que lousas aquelas, Pera poer as talhas nelas!

PÊRO
Quereis que as leve?

INÊS
Si. Uma aqui e outra aqui. Oh como folgo com elas!

Cantemos, marido, quereis?

PÊRO
Eu não saberei entoar..

INÊS
Pois eu hei só de cantar E vós me respondereis Cada vez que eu acabar: «Pois assi se fazem as cousas». Canta Inês Pereira:

INÊS
«Marido cuco me levades E mais duas lousas.»

PÊRO
«Pois assi se fazem as cousas.»

INÊS
«Bem sabedes vós, marido, Quanto vos amo. Sempre fostes percebido Pera gamo. Carregado ides, noss'amo, Com duas lousas.»

PÊRO
«Pois assi se fazem as cousas»

INÊS
«Bem sabedes vós, marido, Quanto vos quero. Sempre fostes percebido Pera cervo. Agora vos tomou o demo Com duas lousas.»

PÊRO
«Pois assi se fazem as cousas.»

E assi se vão, e se acaba o dito Auto.

Fonte: http://www.triplov.com/teatro/ines_pereira/ermitao.htm

Festival Teatro Infantil

2007-07-01T18:44:00.000-03:00

foto

O 4º Festival de Teatro para Crianças de Pernambuco turbina a programação infantil do dia, com quatro peças em lugares diferentes. No Teatro do Parque (Rua do Hospício, 81, Boa Vista), o grupo Teatral Quatro Cantos, de Natal, encena O crico do seu Bolacha, a partir das 10h. Em seguida, às 16h30, é a vez da Cia. do Abração, de Curitiba, que mostra O trenzinho caipira. No Valdemar de Oliveira (Praça Oswaldo Cruz, 412, Boa Vista), o grupo local Renascer Produções apresenta a peça Vô Doidim e os velhos batutas, às 16h30. Os ingressos para esses espetáculos custam R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia). Já no pólo do Shopping Tacaruna (Av. Agamenon Magalhães, 153 , Santo Amaro), às 18h, tem Chapeuzinho vermelho, da Rui Costa Produções, com ingresso a R$ 6. Mais

Endereços - Teatro e Dança

2007-03-27T12:13:00.000-03:00

Consulte AQUI

Projeto Grandes Espetáculos toma conta dos palcos do Recife

2007-01-11T08:16:00.000-03:00

QUEM TEM, TEM MEDO | Remo Produções Artísticas / Co-produção Entretanto Teatro Portugal | Recife / PE

JANEIRO DE GRANDES ESPETÁCULOS

Está na hora de desligar o seu aparelho celular, recostar-se na cadeira e abrir bem os olhos. Entra em cena nesta quarta (10) a 13ª edição do Janeiro de Grandes Espetáculos. O evento, cada vez mais pernambucano, traz de volta as companhias de teatro e dança que foram destaque em 2006 e lança dois novos espetáculos.

A dica para os que curtem uma boa trama policial é estréia de "A Ratoeira", da "rainha do crime" Agatha Christie. O espetáculo é a novidade do Teatro de Amadores de Pernambuco (TAP), com direção de Carlos Carvalho. A segunda estréia é "Ópera", uma reunião de contos de temática gay que ganham vida na montagem do Coletivo Angu de Teatro e direção de Marcondes Lima.

Durante as próximas três semanas, mais de 40 grupos se revezam pelos palcos dos teatros de Santa Isabel, Parque, Apolo, Hermilo Borba Filho, Armazém, Arraial e Centro de Pesquisa Teatral do Recife. E este ano, Olinda também entra na dança, abrindo as portas do Mercado Eufrásio Barbosa para o Janeiro de Grandes Espetáculos. A Cia. Trapiá de Dança, Rogério Alves & Adriana Bandeira, Criart Cia. de Dança e Balé Popular do Recife se apresentam por lá, com entrada franca.

PASTORIL

2006-12-24T10:23:00.000-03:00

Cia Paraibana de Comédia, João Pessoa / PB

PASTORIL PROFANO

Pastoril Profano nada mais é que uma comédia de humor que conta a versão profana de Lapinha, é um espetáculo com características de teatro de revista tendo como alvo o folclore nordestino. O pastoril é um folguedo popular que contradiz a Lapinha, os atores aparecem em cena interpretando personagens femininos e representam prostitutas onde denunciam os problemas sociais. Composto de pastoras que usam vestidos de cor azul e pastoras de vestidos de cor encarnado travando assim uma eterna batalha entre os cordões. Enquanto na Lapinha, pastoras disputam votos, aplausos e até dinheiro do público, com o objetivo de comemorar o nascimento do menino Jesus, transformando-se num alto de natal musical. No Pastoril Profano as personagens brigam entre si para atrair a atenção dos espectadores, que participam interativamente do espetáculo e aproveitando o momento para fazer uma denúncia bem humorada dos problemas sociais do país.

ENTRE O SAGRADO E O PROFANO: O Pastoril é um folguedo popular dramático de origem européia, representado entre o Natal e a Festa de Reis (05 de janeiro), em vários Estados do Nordeste brasileiro. São cordões com diversos personagens, entre as quais as pastoras ou pastorinhas, que cantam e tocam maracá. De origem religiosa, também é denominado Presépio.

Tempos Sombrios

2006-09-19T18:27:00.000-03:00

Realmente, vivemos tempos sombrios!
A inocência é loucura. Uma fronte sem rugas
denota insensibilidade. Aquele que ri
ainda não recebeu a terrível notícia
que está para chegar.
Que tempos são estes, em que
é quase um delito
falar de coisas inocentes,
pois implica em silenciar
sobre tantos horrores.

Bertolt Brecht

Antologia Poética de Bertolt Brecht

Imagem do dia

2006-08-07T23:20:00.000-03:00

Cirque du Soleil

Série Teatro em Pernambuco: O santo e a porca

2006-07-12T09:51:00.000-03:00

O santo e a porca é uma peça teatral, do gênero comédia, escrita pelo escritor pernambucano Ariano Suassuna em 1957, abordando o tema da avareza. O texto, segundo o próprio Suassuna, é "uma imitação nordestina" da peça Aululária, também conhecida como a Comédia da Panela, do escritor romano Plauto. Relata o casamento da filha de um avarento, sendo que o "santo" do título é Santo Antônio e a "porca" é um cofrinho, símbolo do acúmulo de dinheiro e tão protetor quanto o santo.

Espetáculo montado pelo Grupo Roupa de Cena

Teatro de Revista

2006-06-23T11:12:00.000-03:00

Josephine Baker

Como o próprio nome diz: "passa em revista os acontecimentos do ano, e os comenta humorísticamente. Os fatos são levemente alinhavados por um enredo de comédia. A música, elemento fundamental e grande ponto de sustentação desse tipo de espetáculo, é sempre alegre, graciosa e espirituosa, utiliza estribilhos jocosos e árias risonhas e brejeiras."
(Diniz, Edinha op.cit. p.116)

A moda chegou ao Brasil no final do século passado, atraindo grande público. Por volta de 1859, com a fundação do Alcazar Lírico, artistas franceses, radicados no Rio inovaram as peças teatrais, transformando-as em operetas e ações curtas, todas de caráter satírico. A medida que as peças francesas foram sendo adaptadas, o teatro musicado tornou-se mais acessível ao grande público. Composto de diversas influências, nascia assim o Teatro de Revista Brasileiro, gênero de espetáculo característico do Rio de Janeiro no séculos XIX.

"A revista não exige linha narrativa, embora o modelo luso, que aqui nos chegou, trouxesse, como figuras obrigatórias, o compère e a commère, ela obrigatoriamente elegante e bonita, ele cômico e popular, encarregado de sublinhar com uma frase espirituosa, cada nova sequência do espetáculo....Assim, enquanto o music-hall é mais circo, a revista é teatro" (Anuário da Casa dos Artistas, 1978)

A estréia do gênero foi marcada pela peça O Rio em 1877 de Artur Azevedo, que de forma humorística retratava os principais acontecimentos políticos e sociais do Brasil daquele ano. Diversos compositores brasileiros entre eles, Carlos Gomes e Chiquinha Gonzaga musicaram peças e revistas teatrais. No século XIX, o gênero também foi muito popular na Itália, Portugal e Alemanha.

Pernambuco: Barreto Junior , o rei da chanchada

Ator, José do Rego BARRETO JÚNIOR nasceu no município do Cabo, a 05/06/1903. Foi o galã do primeiro filme rodado em Pernambuco ("Retribuição", 1923).No teatro, seu forte, atuou durante 50 anos, tendo encenado mais de 200 peças, principalmente comédia. Era conhecido como o rei da chanchada. Fundador e proprietário do Teatro Marrocos, localizado nas proximidades da Praça da República, centro do Recife, onde entre os anos 1958 e 1970 levou ao público da cidade sessões de strip tease e teatro de revista.

Ganhador do Troféu Mambembe, em 1978, do Serviço Nacional de Teatro, juntamente com Paschoal Carlos Magno. Percorreu quase todo o interior do Brasil, inclusive todo o Amazonas, de caminhão, gaiola, lombo de burro, tendo ganhado o rótulo de Rondon do teatro brasileiro. Durante o governo Vargas, recebia ajuda de 50 contos por ano (dinheirão à época), para continuar levando o teatro a pequenas comunidades

Teve seus primeiros contatos com o teatro na escola, em Vitória de Santo Antão, quando ainda adolescente, mas nunca chegou a estudar artes cênicas. Aos 20 anos, ingressou na Companhia de Leonardo Siqueira, do Pará. Depois, atuou na Companhia de Brandão Sobrinho, Opereta Portuguesa e outras, até fundar sua Companhia de Comédia Barreto Júnior.Morreu no Recife, a 21 de dezembro de 1983.

Livro: "Barreto Junior, o rei da chanchada", Alexandre Figueroa

Peter Pan

2006-05-27T23:57:00.000-03:00

"Toda criança cresce... Menos uma."

É com essa frase sugestiva que se inicia a história de Peter Pan, um menino a quem a vida é uma eterna diversão, sem deveres ou responsabilidades. Um menino que por fora é extremamente confiante, forte e corajoso. Que não teme nada nem ninguém. Mas na verdade, interiormente, esse menino não é tão valente como demonstra. Ele tem muitos medos e inseguranças. Medo de crescer... Medo de responsabilidades... Medo de compromissos... Medo da solidão...

Espetáculo Infantil "Peter Pan". Direção Roberto Oliveira. Assistente de Direção Clenira Melo

Drama circense

2006-05-18T21:49:00.000-03:00

Espetáculo A LOUCA DO JARDIM. Foto: Alcides Ferraz

No maravilhoso mundo do circo,
também há espaço
para a dor e a tristeza.

No drama circense a estética cênica não corresponde à mesma observada nas companhias teatrais visto que para esses artistas mambembes o drama, no picadeiro, se resume na "mensagem" pura e simplesmente. Vale tudo; do apelo mais fatal como um tiro no peito, ao banal surgimento de uma carta anônima ou ainda as catastróficas previsões de uma cigana. São esses os recursos infalíveis para o desenvolvimento da encenação circense. Peças como O Ébrio, O Filho Perdido e A Louca do Jardim, fizeram, em décadas a fio (dos anos 40 aos anos 70) parte do repertório obrigatório dos circos que percorriam a capital e o interior pernambucano. Hoje, raramente encontra-se uma montagem de Drama Circense. A segunda parte da função (espaço que era dedicado exclusivamente para a encenação do drama), foi substituida por shows de cantores de música romântica.

AS FREIRIGAS

2006-04-10T11:47:00.000-03:00

AS FREIRIGAS de Antonio Nogueira
SUCESSO DO TEATRO PERNAMBUCANO. AS FREIRIGAS FOI ELEOGIADO POR PÚBLICO E CRÍTICA. DEPOIS DE TER CUMPRIDO TEMPORADA POR DIVERSOS ESTADOS DO NORDESTE.FEZ UMA TEMPORADA NO TEATRO DO PARQUE.

Quando ainda se construia cine-teatro no Brasil

2006-03-16T10:59:00.000-03:00

Teatro Cinema Apolo

Fundado em dezembro de 1914, é o teatro mais antigo do Interior de Pernambuco. Sede da Fundação Casa da Cultura Hermilo Borba Filho desde o ano de 1984, tombado pelo Patrimônio Histórico Estadual em 1994, o Teatro Cinema Apolo vive, há quase 100 anos, no coração da cidade dos Palmares irradiando a fascinante aventura cultural do homem da região da Mata Sul de Pernambuco.

http://www.casadehermilo.org.br/apolo.html

A presença francesa no Recife

2006-03-04T09:39:00.000-03:00

Teatro de Santa Isabel, Estilo Neoclássico (1841 - 1850)

Idealizado pelo francês Louis Léger Vauthier, segundo os preceitos do neoclassico, o estilo oficial das construções públicas da época, o Teatro de Recife incendiou-se 19 anos após a sua inauguração. Restando apenas as paredes laterais, o prédio foi reconstruído, sob o comando de José Tibúrcio Pereira de Magalhães, com consulta ao autor do plano original. No intuito de evitar novos incêndios, introduziram-se estruturas metálicas para sustentação dos camarotes, das frisas e da cobertura. Os jardins do Teatro, originalmente gradeados, foram mais tarde incorporados à atual Praça da República, situção que não diminui o merecido realce da construção, valorizada pelas palmeiras imperiais que enquadram na paisagem.

http://www.ctac.gov.br/tdb/portugues/teatro_santaisabel1.asp

Teatro em Pernambuco - 03

2006-02-17T08:26:00.000-03:00

"CORPO DE BAILE DO TEATRO DE AMADORES DE PERNMBUCO" , espetáculo de balé, com direção Geral de Valdemar de Oliveira e direção técnica e coreográfica de Raul Antônio, encantou o Recife e subiu à cena no dia 18 de dezembro de 1951, no Teatro de Santa Isabel.

Teatro em Pernambuco - 02

2006-02-09T19:24:00.000-03:00

"BODAS DE SANGUE"
Federico Garcia Lorca, trad. Cecília Meireles, Dir. Bibi Ferreira, 1956, T.Santa Isabel.

"Depois do Teatro de Amadores de Pernambuco trazer nomes como Adacto Filho, Ziembinski, Jorge Kossowsky. Willy Keller, Turkof e muitos outros, não poderia deixar de trazer BIBI FERREIRA. A escolha Bodas de Sangue, original de Garcia Lorca".
http://www.tap.org.br/htm/diretores/bibiferreira.htm

Teatro em Pernambuco 1

2006-01-23T09:41:00.000-03:00

A CASA DE BERNARDA ALBA DE GARCIA LORCA

Montagem:Teatro de Amadores de Pernambuco
Diretor: Valdemar de Oliveira
Estréia: 7 de dezembro de 1948
Local: Teatro de Santa IsabeL
http://www.tap.org.br/htm/elenco/c/clenirabezerra.htm

Personagem Zefa Pastora

2005-09-14T14:37:00.000-03:00

Um Sábado em 30

2005-09-08T14:34:00.000-03:00

Recitais

2005-09-08T13:55:00.000-03:00

“Faz escuro mais eu canto” I – Grupo Formar (Texto, Música, Canto,J.M. Austragésilo).
“Girassóis na Escuridão” II – Grupo Formar (Texto, Música, Canto,J.M. Austragésilo).
“Poesia Pede Lugar”, Recital Bramatizado (de J.M. Rodrigues - Empetur).
“Música e Poesia no Pátio” (de J.M. Rodrigues).
“Fernando Pessoa e a Poesia Brasileira” (Clenira Melo e J.M. Rodrigues).
"Poético Brasileiro – Movimento Nadaismo", Galeria Nêga Fulô.
“Soma dos Sumos” (de Alberto Cunha Melo) – Grupo Viver a Cena.
“Itinerante Caminhada Poética” (Fundarpe).
“Recife Cidade Poética” (Espaço Passargada).
“Carnaval Poético”, Performance poética (Espaço Passargada).
“Itinerante Caminhada Poética”, Recital poética (Fundarpe).
“Bandeira Estrela da Vida Inteira”,Grupo de Poesia Falada (Fundarpe)
"Poetas Pernambucanos" – Feira de Antiguidades (Recife Antigo).

DIREÇÃO

“A mão que embala o berço” (texto em homenagem as mães), Adaptação do texto e Direção: Clenira Melo.
"Evocação do Recife" - Direção: Clenira Melo.
“Viva Dom Hélder” (Criação Coletiva do Grupo c/ texto de Dom Hélder Câmara) - Direção: Clenira Melo.
“Soma dos Sumos”, Recital Teatralizado, (de Alberto Cunha Melo) – Adaptação e Direção: Clenira Melo e Jorge de Souza.
“Vamos Brincar de Poesia”, Recital Dramatizado - Antologia Poética (Poesias Infantis/ Concluintes do Curso de Letras FAFIRE).

Biografia

2005-09-07T17:24:00.000-03:00

Clenira Melo, pernambucana, atriz e comediante, com formação em sociologia e pedagogia, pós-graduada em Teatro na Educação, dedica-se ao teatro desde 1966, onde estreou na peça Faz Escuro mas eu Canto, de José Mario Austragésilo, que reuniu textos de João Cabral de Melo Neto e Tiago de Melo, num teatro de apelo político, também participou de recitais como o Poesia Pé de Lugar, Música e Poesia no Pátio, com o Grupo Poesia Falada, na criação José Mario Rodrigues e Roberto Pimentel, o espetáculo Fernando Pessoa e Poesia Brasileira, rendeu uma exposição de arte no antigo Chantecler organizado por Paulo Bruski . Sua primeira inserção no Teatro Infantil, foi como atriz na peça O Menino e o Sol, de Fred Francice. Nos anos 70, com a produção teatral em pleno vigor, participou do espetáculo O Patinho Torto, um clássico da dramaturgia de Coelho Neto, no Museu de Arte Contemporânea de Olinda, com estrondoso sucesso de público. Daí o despertar para uma performance de atriz comediante. No teatro universitário seu maior sucesso foi no musical A Barca da Ajuda, de Benjamim Santos , montado pelo TUCAPE e em Como Revisar Meu Marido Oscar, de Oraci Gemba, pelo Grupo Expressão da FAFIRE.

Em 1976, é convidada pelo Teatro de Amadores de Pernambuco, para compor o elenco de Um Sábado em 30, de Luiz Marinho, sob a direção do próprio Valdemar de Oliveira. Sua personagem Zefa Pastora , que defende até os dias de hoje, tem forte marca histreônica, reforçada pela alegria do canto e da dança, caracterizada pela figura bastante popular nas cidades do interior, remonta os comediantes das antigas fábulas e farsas. Um espetáculo com mais de mil apresentações, estando em cartaz há mais de 40 anos ininterruptos, tendo viajado pelo Brasil de norte a sul, afora inúmeras cidades do Nordeste. Como experimento de interpretação, nos anos 80, ainda no Teatro de Amadores de Pernambuco, houve o momento dramático em A Vítima, de Mario Fratti, autor italiano radicado nos Estados Unidos e a no Drama da Paixão de Cristo do Recife, de José Pimentel, nos anos 90.

Paralelamente ao trabalho de palco como atriz, dirigiu espetáculos adulto e infantil, destacando aí, Evocação do Recife, de Manoel Bandeira, A Verdade, criação Coletiva, A Linguagem das 100 Flores, de Regina Obata, A Bruxinha que era Boa, de Maria Clara Machado e o grande sucesso de público Alice no País das Maravilhas, entre outros. Espetáculos que reforçam a sua atuação de comediante, em Zuzu, de Viriato Correia, Brilhantina, a Explosão dos Anos 60, de Antonio Bernardes, O Papa Donzelas, de Vanda Phaellante, Bob e Bobete de Valdemar de Oliveira, Corra que o Riso Vem Aí, de Antonio Bernardes, Lady Jane, de Júnior Barros, Thica, Thica Bum, de Roberto Oliveira e Clenira Melo. Com Ivanildo Silva, grande ator comediante, em hilariantes comédias, divide o palco para deleite das platéias.

Seu reconhecimento como atriz lhe valeu em 2000, um contrato pela TV Record, na novela Vidas Cruzadas, com a personagem Cida, mulher nativa de uma ilha de pescadores, com tomadas no litoral pernambucano, contracenando com grande elenco, como os consagrados Sérgio Brito, Gean Francesco Guarnieri e Laura Cardoso.

Trajetória

2005-09-07T17:11:00.000-03:00

[atriz]

Peça Infantil “O Menino e o Sol” (de Fred Francisco).
Experiência I – “Faz escuro mais eu canto” – Grupo Formar (Montagem de Texto, Música, Canto e Poesia por J.M. Austragésilo).
Experiência II – “Girassóis na Escuridão” – Grupo Formar (Montagem de Texto, Música, Canto e Poesia por J.M. Austragésilo).
Recital Dramatizado “Poesia Pede Lugar” (de J.M. Rodrigues - Empetur).
Recital “Música e Poesia no Pátio” (de J.M. Rodrigues).
Recital “Fernando Pessoa e a Poesia Brasileira” (Clenira Melo e J.M. Rodrigues).
1ª Exposição D’Arte no Chatecler (Recital Fernando Pessoa).
Peça “O Patinho Torto” (de Coelho Neto) – Grupo TAO – Teatro de Amadores de Olinda – Mac- Museu de Arte Contemporânea.
Recital Poético Brasileiro – Movimento Nadaismo- Exposição Galeria Nêga Fulô.
Peça “A Barca da Ajuda” (de Benjamim Santos) – Teatro da Universidade Católica – TUCAPE.
Peça “Como Revisar o Marido Oscar” (de Oraci Gemba) Grupo Expressão – FAFIRE.
Peça “Um Sábado em 30” (de Luiz Marinho)- Teatro de Amadores de PE – TAP.
Arte no Dec – Departamento de Cultura (Mostra de Trabalho – Teatro).
Peça “A Vítima” (de Mário Fratti) – Teatro de Amadores de PE – TAP.
Peça “ZUZU” (de Viriato Correa) - Teatro de Amadores de PE – TAP.
Recital de Poesia “Soma dos Sumos” (de Alberto Cunha Melo) – Grupo Viver a Cena.
Recital Poético “Itinerante Caminhada Poética” (Fundarpe).
Recital Poético “Recife Cidade Poética” (Espaço Passargada).
Performance Poética “Carnaval Poético” (Espaço Passargada).
Recital Poético “Itinerante Caminhada Poética” (Fundarpe).
Peça “Brilhantina – A Explosão dos Anos 60” (de Antônio Bernardi).
Peça “O Papa Donzelas” (de Vanda Phaellante) – Cooperarteatro.
Recital Poético/Teatralizado “Bandeira Estrela da Vida Inteira”, Grupo Poesia Falada (Fundarpe).
Recital Poetas Pernambucanos – Feira de Antiguidades (Recife Antigo).
Peça “Bob e Bobete” (de Valdemar de Oliveira) Direção: Reinaldo de Oliveira - Teatro de Amadores de PE –TAP.
Peça “Corra que o Riso vem aí” (de Antônio Bernardi) Direção: Roberto Costa.
Peça “Lady Jane” (de Júnior Barros) Direção: Júnior Barros.
Novela “Vidas Cruzadas”(de Marcos Lazarini) Direção: Attlilio Ricco TV Record.
Peça Infantil “Aurora a Bela Adormecida” (de Roberto Oliveira).
Peça “Thica Thica Bum”(de Roberto Oliveira e Clenira Bezerra de Melo) Direção: Roberto Oliveira e Clenira Melo.

[direção teatral ]

Recital Poético - Fernando Pessoa e a Poesia Brasileira (Clenira Melo e J.M. Rodrigues) Seleção, Adaptação do texto e Direção.
A Paixão de Cristo – Clenira Bezerra de Melo - Adaptação de Textos Bíblicos – Grupo de Teatro Marista Auditório do Colégio Marista.
Peça “A Bruxinha que era Boa” (de Maria Clara Machado).
Tiradentes – O Mártir da Independência - Clenira Melo.
Recital “A mão que embala o berço” (texto em homenagem as mães)Direção: Clenira Melo.
Evocação do Recife - Direção: Clenira Melo.
Peça “Independência ou Morte” (Criação Coletiva do Grupo) - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Verdade” (Criação Coletiva dos Alunos) - Direção: Clenira Melo.
Peça “Libertação” (Coletânea de textos históricos) Adaptação: Hélia Pereira - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Visitação e o Nascimento” – Texto, Adaptação e Direção: Clenira Melo.
Auto de Natal – Texto Bíblico, Adaptação: Alfredo Guimarães - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Coisa” (Criação Coletiva dos Alunos) - Direção: Clenira Melo.
Recital “Viva Dom Hélder” (Criação Coletiva do Grupo c/ texto de Dom Hélder Câmara) - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Paixão de Cristo” - Texto Bíblico, Adaptação: Alfredo Guimarães - Direção: Clenira Melo.
Peça “Coração” (de Paulo Rocha) - Direção: Clenira Melo.
Peça “Genética a Semente da Vida” - (de Paulo Rocha) - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Linguagem das cem flores” - (de Regina Obata) – Adaptação: Tereza Otranto - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Rosa de Hiroshima” (de Vinícius de Moraes) – Adaptação: Alfredo Guimarães - Direção: Clenira Melo.
Peça “Menino de Engenho” (de José Lins Rego) – Adaptação e Direção: Clenira Melo.
Recital Teatralizado “Soma dos Sumos” (de Alberto Cunha Melo) – Seleção, Adaptação e Direção: Clenira Melo e Jorge de Souza.
Peça Infantil “Alice no País das Maravilhas” – Adaptação e Direção: Clenira Melo.
Recital Poético Dramatizado “Vamos Brincar de Poesia” - Antologia Poética (Poesias Infantis/ Concluintes do Curso de Letras FAFIRE).
Peça “A Verdade”(Criação Coletiva) - Direção: Clenira Melo - Grupo Comunitário do Ibura/Dois Rios.
Peça “Por Debaixo dos Panos” (Criação Grupo Comunitário do Ibura e Clenira Bezerra de Melo) - Direção: Clenira Melo - Grupo Comunitário do Ibura/Dois Rios.
Peça “Quem TV Sabe Tudo” (de Iansã Ferreira e Clenira Melo) – Grupo Performance – Colégio Marista - Direção: Clenira Melo.
Peça “A Verdade” (Criação Coletiva) - Direção: Clenira Melo - Grupo Corpo em Cena – Colégio Marista.
Peça “Nascimento de Jesus” - Adaptação de texto da Bíblia - Direção: Clenira Melo - Educart - Vertentes.
Peça “Dia de Feira” (Criação Coletiva Grupo e Clenira Melo) - Direção: Clenira Melo - Educart - Vertentes.
Peça “A Evolução da Mulher” (Criação Coletiva Grupo e Clenira Melo) - Direção: Clenira Melo - Educart - Vertentes - 2001.